理由１：「指揮者と演奏者間のコミュニケーションを増やしたい！」

指揮者というのは「そういう役割・立ち位置」なので仕方ないのですが、合奏において指揮者からのトップダウンになりがちです。

それ自体を否定するわけではないですし、コンクールバンド等ではそういう体制を強固にすることが良いこともあると思いますが、広島響の指揮者は別に専門的に音楽や指揮の勉強をしているわけではないので、広島響においてはトップダウンが必ずしも正しい形ではないと思っています。

むしろ

「ここはこう作ったほうがいいんじゃない？」

とか、極端な話をすれば

「ここ、吹けません…(;´Д｀)どうしたらいいっすかね？」

くらいの合奏中の発信を演奏者に期待してしまいます(笑)

演奏者から出てくる音楽的な解釈に驚かされることもしばしば。

「なるほど、そういう演奏の仕方もあるのか！」と。

なので、演奏者からの「このフレーズは、こう演奏したい！」という発信を期待しています。

また、長年のコミュニケーションが積み重なった結果、合奏中に指揮を振っていて

「ここでこのパートにガッツリ出てきてもらいたい！」

と思い、そのパートに視線をやったらバチッと目が合い、

「どうせアンタのことだから、ここでこういう吹き方求めてくるんでしょ。ほらよっ」

と言わんばかりの演奏をしてもらう…

というような“阿吽の呼吸”が決まった時の気分の高揚感といったらもう…！たまりません！

そんな感じで指揮者と演奏者とでコメントしあう、さらには言葉に依らない指揮・演奏でのコミュニケーションが取れたら最高だなーと思って指揮を振ってます。

演奏者側も色んなことを考えながら演奏する習慣も付きますし、

一方向ではなく双方向のコミュニケーションを持って音楽創り・アンサンブルができたらとても楽しい…！

その上で意見、解釈のすり合わせをみんなでできていけたら…

これぞ大人の楽団の醍醐味じゃないですかね(*´ω`*)

そんな演奏ができれば、チグハグでも拙くても、まぁいいんじゃないかなぁ…と思ってます。

プロの演奏集団ではないし…と僕は勝手に思っています(笑)

理由２：「みんなにも指揮を経験してもらいたい！」

僕は割と棒を振りたがる方の人間なんですが…

指揮を経験してみてから、演奏における視野がとても拡がりました。

自分がバンドのなかでどういう役割を担っているか、どういう立ち位置にいるのか、より俯瞰しながら演奏できるようになりました。

マジオススメ。

この経験は指揮者兼演奏者の技術向上、ひいては団の演奏クオリティの向上にも繋がる！と思い、

団員に対して積極的に指揮者スカウトをしています。

また、団の新しい色が生まれてくるのでは…という期待もしています。（新しい物好き）

あ、もちろん無理強いはしませんよ。

指揮者は演奏を取りまとめないといけないので、ある程度のリーダーシップは

取っていただかないといけませんし…そういうのが苦手な方もいらっしゃいますからね。

また、パート人員も考慮しますし、演奏者でもあることが前提です。

裏話